中国绘画艺术的创新发展思考【论文】.pdf

中国绘画艺术的创新发展思考 摘要：相当长的一段时间以来，在我国的美术界中，有

关国画色彩跟笔墨、传统跟现代、构图跟形态、气势跟意象

等诸多方面的言论可以说是各式各样，各持观点。同时，有

的人对于现代主义跟后现代主义方面也是一直在穷追不舍，

大有一种不取得最终的胜利不罢休的架势。基于此，下面笔

者主要对我国绘画艺术的创新跟发展情况展开了一系列的

探讨，意在为今后的发展提供一些客观性建议。 关键词：中国绘画；艺术创新与发展；探究思考 一、艺术只有创新才会具有一定的价值 就我国绘画发展史来看，真正有成就的画家都能够做到

准确认识和把握传统，并做到创新。不管是古代的扬州八怪

还是近现代的齐白石，他们都大力提倡创新并身体力行着，

故而名垂画史此外，真正意义上创新跟传统之间是不存在什

么矛盾的。例如，李可染曾经提倡“用最大的功力打进去，

用最大的勇气打出来”，通过认识和继承变革，实现了创新

跟延续。创新发展是事物发展的必然趋势和规律，这是无可

厚非的，前辈大师通过艺术实践充分验证了只有创新才会实

现艺术的价值，才会为我国绘画发展创造更加接触的贡献。

前人能够按照他们的审美理念创造出独树一帜的艺术语言，

搭建张扬独特的艺术形式，我们也一样可以按照我们的审美

理念跟现代科技的支持进一步去寻找和发现新型艺术语言。

身为一名现代中国画家，无论是在观察方式上还是在审美思

维上，都应该是创新型的。不但要在传统当中吸收到营养之

处，同时也要在现实的基础上进行创新，更重要的是要面向

未来和世界，以现代审美观念为准，站在全局的角度去掌握

和衡量世界，从本质上展现出民族精神的核心之处，创建出

兼容传统跟现代艺术的属于中国的绘画作品。 二、先进社会中艺术创新所面临的问题 发展是所有事物走向发展所必然要尊崇的客观规律，而

创新则是事物发展所需要的动力。中国画发展也是如此。通